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Hermes 絲巾也能裝飾點亮空間!

「絲巾裱框」這一招,你學會了嗎? Hermes 絲巾也能裝飾點亮空間!

宅妝設計的變化無窮,仰賴家配師活用不同元素的混搭,以及巧妙轉化原有物件的功能性,為居家空間佈置注入視覺亮點。當今的家具家飾品牌風格各異,也有許多是由精品品牌延伸進軍家飾市場,挾帶著品牌原有的美學精神,為風格家具領域添加嶄新風貌,也給予軟裝師更多樣化的選擇。許多人心目中的夢幻品牌 – Hermes愛馬仕,除了以「柏金包」以及「絲巾」進駐人心以外,其實也深耕家具家飾領域多年!今天DO UP除了帶大家一瞧愛馬仕的家具工藝以外 ,也要向各位介紹一種愛馬仕絲巾的新潮用法 – 絲巾裱框!快點一起看下去吧! |愛馬仕深入工藝美學,探問家具本質與材料可能性 以馬鞍皮革工藝起家的愛馬仕,進入了家飾設計領域,同樣將其工藝底蘊發揮到極致。抱著相信家飾是保存頂級工藝的場域的信念,愛馬仕投身於創作出兼具百年工藝技術,以及將工藝與當代潮流融匯的前衛家飾,展現生活品味的細節,並凸顯家飾品對於家配美學的影響力。 從愛馬仕的家具家飾中,我們能窺見對於「基礎的力量」的追求與實踐,所謂基礎的力量,指的是深究物件最基礎的組成元素,其中必不可少的便是 – 材料,包含金屬、玻璃、木材、皮革...... 等,透過設計將不同工藝方法做結合與創新,讓媒材之間互相堆疊創造層次,讓材料的能量能完整體現出來。 源於品牌已製作馬具起家的歷史,愛馬仕品牌的家飾中,常見皮革結合銅材元素,比如「 PATINE D’HERMÈS 圓頂盒」,盒身以銅打造,並以日本手工技藝為銅染上古銅色澤,上蓋以小牛皮製作,搭配品牌著名的精緻縫線滾邊,利用材料與色調的衝突美感,為人留下深刻印象。 |為之瘋狂的愛馬仕絲巾,風格色系創新沒有極限 介紹完愛馬仕的家飾作品,現在讓我們一起回頭來看看,該品牌必備收藏的單品 -絲巾!愛馬仕出產的絲巾,尺寸總共有三種,不同的尺寸都各有不同的功能活用方法,可以搖身成為頭飾,也能綁在包包上成為獨一無二的點綴,甚至多款絲巾搭配綁在一起,就能成為肩背包包,大尺寸的絲巾甚至能合綁成為無袖上衣!這些不同的使用方法,大大了提高單件絲巾的價值,也成為每個人心中必備的時尚單品之一。 而愛馬仕的絲巾之所以為人喜愛,還有一個原因就是,風格與花色十分多樣齊全,從繽紛色系 到內斂簡約的黑白色系,從繁複的圖騰設計,到抽象色塊的設計,喜歡不同風格的你,都能找 到最適合日常穿搭的絲巾款式。 |絲巾多用途,絲巾裱框提亮空間 不過還在只拿絲巾來當穿搭單品嗎?最新潮的使用方法肯定要學起來的!愛馬仕的絲巾鋪張開來,可以視之為一張張獨立的畫作,精緻度就是如此之高!國外居家設計中,不乏有人將愛馬仕的絲巾獨立裱框起來,掛置在空間中,有如名家畫作一般!輕奢風格的空間,可以採用華麗繁複風格的絲巾款式,而時尚簡約風格的住家適合掛上色系單純、抽象色塊組合而成的絲巾款式。在選搭的時候,也要記得符合空間的色彩計畫,選擇一個跳色的單品,色系上予以做搭配,就能輕鬆為空間畫龍點睛喔! |絲巾如何裱框? 交給專業的來! 絲巾如何做裱框呢?別擔心,只要在網路上查找「絲巾裱框」的關鍵字,就能找到專業的裱框店家可以為你製作專屬的絲巾裱框畫,又或者也能找到DIY的步驟與做法喔!想讓專業的來, 或是自己動手製作,都不是難事喔! (photo all via Hermes) 延伸閱讀:如何為畫作挑選合適畫框,讓空間氛圍再升級? 4大原則學起來! 延伸閱讀:滑板的多元運用,為空間添加趣味性! _______________________________________ DO UP 軟裝設計公司 致力於將軟裝設計美學帶入空間中。 提供專業價值的軟裝設計服務,藉由具有設計感的訂製家具家飾品,佈置出有質感與功能兼具的空間。 看更多作品|看我們的服務流程|聯繫資訊:02-7728-6213|臺北市內湖區東湖路113巷49弄36號(預約制)
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適度的空間留白讓空間佈置的氛圍動靜皆宜,隨性轉換裝飾面貌

每個人對於空間的美學,應該要有哪些元素構成,都會有不同的見解,甚而我們的喜好居多也不會是單一的,在思考空間陳設時,也許經常會碰到一個問題:「很多東西我都好喜歡,但是不知道該把哪些東西放在一起?」。家配師的使命便在於,為每一個空間進行風格整合,在整合的過程中,必不可少的便是「取捨」的過程。耐看耐住的宅妝設計,不會是將喜歡的東西都塞進同一個空間中,反之,懂得有限度的置放風格家具,並於空間中適度留白,才能展現雋永的家配美學。今天DO UP就想跟大家聊聊關於在空間中「留白」的重要性! (photo via tumblr) |留白之處,是讓空間呼吸流動的根本 試著想像,如果空間中的每一個牆面與角落,都放滿了裝飾物件與家具,空間是否會顯得相當擁擠呢?空間本身具有尺度,其中包含前後深度、左右廣度與上下高度,而空間尺度的感受,需要藉由物件放置的位置來表現,反之若是將空隙之處都填滿,會讓空間顯得平面而單一,在擁擠侷促的空間中生活與移動,居住者也會感到有壓迫感,這就是因為空間本身沒有能夠容納呼吸與流動的餘裕。 留白的空間,可以讓重點家具成為視覺焦點,讓空間的主次順序一目瞭然,也能讓動線更加清晰與流暢,同時也會更有利於風格的整合。在現實面上,如果裝潢上的預算不足,也大可以放心的讓簡化空間的裝飾設計,以輕裝潢的方式打造留白簡約的空間,將預算留給可以帶來質感與美感的設計風格家具! (photo via Aethera , etsy ) |空間中的留白,是光影的畫紙 空間中是否有絕佳的採光,如今成為大多數人對於空間的基本要求,我們都已然了解到自然光對於空間的重要性,也喜歡看著光影灑落在環境中的畫面,能帶給我們心靈上的寧靜,恍如擁有一種神奇的魔力。如果空間沒有適度的留白,光影的灑落效果便會大打折扣,光的色調會被填滿空間的物件與色調吸收進而消弭。於是空間中留白的一道白牆,或者一道留白的廊道,甚而是毫無裝飾的地面,都能成為光影的畫布,在其上揮灑灰階的色調漸變,或者是映照出樹影的姿態...等。 (photo via instagram , pinterest ,Studio Janne Wellens) |適度留白,增加裝飾的機動性 最後,在空間中留白還有什麼好處呢?把留白的地方想像成一張空白的畫紙,意味著上頭有無限的可能性可以任你揮灑,只要謹記,一次抓住一個重點與主軸,便能跟隨心情去更換上頭的佈置,比如不同風格的畫作,或者藉由不同色調的地毯來轉化氛圍,或者擺上一張茶几與簡單的花藝,就能為空間換上不同的樣貌。喜歡手作藝品的人,也可以利用不同的材料製作牆面掛飾,來提昇空間的裝飾性,增加生活的情調。在北歐風格居家中也經常能見,在一面空白的牆壁上,掛了大小不一、風格迥異的畫作,藉由縮小化作尺寸,讓多張畫作集合的景象能找到相互協調的平衡點,避免讓視覺過於凌亂而模糊了焦點。 (photo via ZHUOMU , Upton ,Sarah Smallwood , pinterest , Olivia Thebaut , My Scandinavian Home)
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紙纖維與陶瓷的結合,創造夢幻迷人的光雕塑森林 — 日本陶藝家 Yuko Nishikawa

藝術與風格家具設計經常是不分家的,如今的家配師更加注重在思考空間規劃時,挑選具有藝術美感的家具配飾來妝點空間,其中居家佈置與商業擺設都會因應不同的風格設計,而有相異的家具挑選取向。空間佈置師需要多涉獵多元風格的家具設計以及藝術家作品,才能持續為空間注入新的活水,提升家配美學以及商業陳列美學。今天想為大家介紹一位來自日本的陶藝家 —Yuko Nishikawa,她以紙纖維與陶土媒材做結合,推出一系列的吊燈作品,靈動的造型與錯落的分佈, 推疊出有如夢幻森林的景象,趕緊跟著DO UP一起看下去吧! Yuko Nishikawa出生並成長於日本東京以南的一個海濱小鎮,爾後至紐約研讀室內設計,於2002年畢業於紐約時裝技術學院,當時針對法院、醫院與聯邦大樓的空間設計進行研究調查,並協助紐約的工作室品牌如: Clodagh、Bilhuber Inc. 和Alexandra Champalimaud等,進行空間規劃與室內風格設計。 擁有室內設計背景的Yuko Nishikawa,曾為輕奢風格的家居品牌-Donghia進行家具與燈飾設計長達九年的時間,過程中學習了各種工藝技法,包含玻璃、木工、金屬以及漆器或者皮革,與此同時也默默的發展著屬於自己的陶藝工作室。 目前Yuko Nishikawa與朋友們一同於紐約布魯克林威廉斯堡工業區的工作室進行創作,她將此空 間命名為森林,寄託萬物生長、滋養生命的寓意。同時也是激發好奇心與勇於創造實驗的場域,基於其室內設計背景,Yuko Nishikawa的陶瓷作品將雕塑與家飾配件做結合,可以視為一項藝術作品,亦具有功能性。風格上以色彩豐富、質感活潑立有一席之地,旨在創建一個屬於夢裡的情境,與人愉悅輕盈的感受,讓人得以悠遊徜徉於其中。 |You See a Sheep 照明系列 You See a Sheep為一組照明系列,燈罩外殼以紙纖維融進陶瓷漿中,藉此塑造出具有紙質感的陶瓷外殼,並以手捏陶技法中的泥條技法,以盤繞的方式形塑多變靈活的造型,等待陶瓷稍微乾燥後,在進行切洞的步驟,讓光芒能經由孔洞溫和的散發出來。Yuko Nishikawa 表示,此系列是受到Antoine de Saint-Exupéry 的《小王子》以及古川秀夫的《Model T Frankenstein》所啟發,想 表達我們所想像的一切,都存在於我們的感知中,換句話說:想像力就是我們的超能力! (All photo via Yuko Nishikawa)
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2023 米蘭家具展,結合國際照明展,展場設計、藝術裝置暗藏亮點!

一年一度的盛會,米蘭家具展於4/18-23舉行,每一年的展期都令對空間設計有興趣或者關注的人們趨之若鶩,許多軟裝師也會前往,觀察現今軟裝設計流行的趨勢、蒐集風格家具品牌、尋找空間佈置與空間規劃的靈感。此次吸引了近兩千家品牌參展,是來自各國的佼佼者展露實力的舞台,經由作品來表達對於家配美學或者商業空間佈置的想像與觀點,今天DO UP就要帶大家來認識一下,有如家具設計界嘉年華會的米蘭家具展,是如何發展而來,且今年的設計展又有哪些亮點呢? 今年邁入第61屆的米蘭家具展,首屆創辦於1961年,是由當時在業界具有指標性地位,且具有遠見的義大利家具企業推動舉辦而成。在當時並沒有辦法如現今一般,規模化的舉辦展覽,由於當時的家具居多仰賴純手工藝。此後,從1974年開始,展會更是增添了每兩年一度的主題展會—--廚房家具展(Eurocucina),1976年開始增辦了國際燈具展(Euroluce),在1982年辦公家具展 (Eimu)又開幕了,1989年再加上裝飾配套展(Complemento di Arredo),使展會成了一個完整的家具裝飾展覽系統。系列展覽的最終,於1998年誕生了衛星展(Salone Satellite),此展覽是為設計界的新星提供一個舞台,展示其前衛的設計作品,轉眼成為培養年輕設計師的熔爐。 米蘭家具展於每年的四月中旬舉辦,會囊括每年舉辦的居家家具展和裝飾配套展,奇數年則會舉辦燈具展和辦公家具展,偶數年舉辦廚房家具展。今年恰巧逢奇數年,因此此次的傢俱設計展便結合米蘭國際燈具展一同舉行。 此次的米蘭家具展,在整體策略上有了翻新,反映在其展場設計上,將展場整併為單一平面,有效將動線單純化,讓參訪者能輕易的找到目標展位,在「歐洲燈光國際照明雙年展」展區則是採用了環狀結構,使參訪的人流可以移動的更加順暢,大幅提升了觀展體驗的品質,也讓參展的品牌能有 更高且平均的曝光度。 在米蘭家具展的會場中,以往都會有散佈於各處的文化活動,而今年則是全部整併於展場的大小展演空間中,包含各式講座、研討會以及工作坊等,在單一展區中就能看到形式多元的作品! 今年的歐洲燈光國際照明展是由米蘭建築設計工作室「Lombardini22」負責展場設計,主題定為: 光之城(The City of Lights),於其中引入了都市規劃的概念並活用於商展中。團隊刻意調低環境的亮度,將舞台完整的保留給燈具們,展櫃也配合動線進行角度的調整,大大地拓展了展品的可見度呢! 看完這些介紹後,是否有對於米蘭家具展有更多瞭解了呢?快跟我們一樣,把親臨米蘭家具展列入人生必做清單中吧! (Photo via Salone del Mobile.Milano)
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揉合丹麥美學與日式簡約,構築質感生活的每個角落 — 101 COPENHAGEN

在空間設計的領域中,除了格局、採光、動線...等大範圍規劃設計會影響整體家配美學以外,經由風格家具與擺設挑選來呼應空間風格搭配的軟裝設計,也會影響空間氛圍與氣質。家配師在思考空間陳列時,需要以風格整合為主要目標,但又不能樣樣以安全牌為上策,因此收集單品具有設計美 感,又不會難以相互搭配的家飾品牌是十分必要的!今天DO UP想要為大家介紹一個心頭好,來自哥本哈根的家飾品牌 — 101 COPENHAGEN,品牌中的每一件單品都看似簡約,卻擁有耐人尋 味的細節美感,雖以黑白色調為主,卻依舊能為空間帶來亮點與氣勢,讓我們一起來看下去吧! | 101 COPENHAGEN 品牌源起 101 Copenhagen成立於2017年,為來自北歐丹麥的設計品牌。該品牌所產出的傢俱單品街鎔鑄了 北歐特有的美學於其中,並且受到日本極簡主義的影響,以黑白純色調為主,或者表現材質原有色調,去除過多誇飾的裝飾語彙,信仰有機造型的魅力,提煉出線條優美流暢,造型簡約雋永的獨到 風格。將⻄方與東方文化予以融合,使設計顯得自由且具有活力,將兩者優勢的交集藉由設計加以闡發,強調材料與工藝傳統的價值,創造出兼具有趣味性與個性化的獨特作品。 | 101 Copenhagen的靈魂人物 101 Copenhagen由Tommy Hyldahl和Kristian Sofus Hansen以及Nicolaj Nøddesbo組成。Tommy Hyldahl和 Kristian Sofus Hansen曾分別在時尚界、丹麥皇家美術學院深耕,也經常到日本旅行,吸收了來自⻄方與東方的文化美學精粹,將極簡主義雕塑和概念設計的敘事表現在家具設計中。而Nicolaj Nøddesbo則受過建築師培訓,因此提供了許多照明解決方案以及材質運用的知識,三位設計師皆致力於傳承斯堪蒂納維亞的美學語境,並且從中注入日式簡約精神,尊重品質、傳統以及物質性,因而能創造出翻新觸覺、令人印象深刻的傢俱單品。 |對於可持續性材質的實驗與追求 101 Copenhagen的設計單品以天然材料為重點,熱愛以陶瓷、混凝土和金屬營造視覺與觸覺印象。並且重視材料的環保與可持續性,以此標準不間斷的進行優化,讓家具具備有「可報廢」的潛力,避免設計單品成為地球的負擔。其中混凝土採用纖維混凝土,而拒絕聚酯原料,堅守環保的理念。目前該品牌也在開發不含聚苯乙烯的燈飾包裝,期待將來可以利用可回收紙板進行包裹,將環保思維貫徹於整個生產鏈中! |闡述北歐凝鍊美學,崇尚日式禪意簡約的設計單品 101 Copenhagen出產的單品種類多元,從大型傢俱、陶瓷花器與碗器、燈飾以及藝術品...等,都能從官網中購入。並且消費者也能從官網中取得家具家飾如何妝點空間的提案,讓每一件單品能完整消費者的空間想像,而非觸不可及的美麗物件。從101 Copenhagen的系列單品中亦可發現,即便色調單純,造型以方正或者圓形為基礎,經由解構後重組的造型,不僅充滿意趣也不會削弱其實用性,簡單擺放空間中便能提升整體氣質與氛圍! (All photo via 101 Copenhagen)
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尋找極簡設計與純美術的交會點,創造可持續的光源 — Palefire 燈飾

設計產業的風格轉變是日新月異的,也因此為地球帶來了許許多多的垃圾負擔,每一次的風格轉換,意味著前一批作品的淘汰,如今許多人擁有環保意識,開始試圖減少家居改裝的成本,轉而藉由軟裝設計的思維來進行空間規劃,賦予新的生活樣貌。對於家配師來說,在為客戶挑選風格家具時,除了要考量到擺設挑選的風格整合性,也會試圖尋找具有環保意識的品牌,讓家具單品具有可回收再利用的可能性,為環保盡一分心力。今天DO UP想為大家介紹一個燈飾品牌 - Palefire,該品牌設計的燈飾不僅能為家配美學加分,也不會為地球帶來負擔,帶有極簡主義美學語彙,也能從中窺見負責人深厚的純美術 (Fine art)底子,讓我們一起來看下去! |深入極簡主義美學,揉和新藝術運動的華麗元素 Palefire品牌名稱取自弗拉基米爾·納博科夫的小說,以及莎士比亞的《雅典的丁門》:「月亮是個徹頭徹尾的小偷,/她從太陽手中奪走了她蒼白的火焰」,而這句話在世人的解讀之下,是關於創造力本身的隱喻。Palefire的品牌核心精神,便是將家居設計與純美術之間,曾經被明確劃分的界線予以模糊,希望能為家具設計帶來藝術性。在設計美學上,信奉極簡主義,在造型上以簡約的線條成型,因而誕生了U/V系列燈飾。在簡約造型之上,賦予其表面活潑的彩繪,從中可以窺見來自新藝術運動以及普普風格的語彙。Palefire由Rowena Morgan-Cox創立,來自倫敦的家具設計師,畢業於考陶爾德藝術學院碩士學位,研讀19世紀的歐洲繪畫與雕塑。這些藝術基底使她將工藝美術的狂野美學與歐洲現代主義相互融匯,成就了Palefire的獨特風格。 Palefire的另一項主張,是在不影響美感的情況下,讓設計同時具有環保意識,每一個作品都是可以被回收再利用的,因此對於材料及其影響需要經過深思熟慮,並且模組化生產方式,盡可能減少浪費。為了回應此主張,Palefire選用紙漿作為燈飾材料,所有燈飾的製作都交由位於巴塞隆那郊外的一間小型工作坊,在那裡,利用加工程序經廢紙轉化為可製造複雜結構的材料。而最後的手繪程序則由坎伯韋爾工作室的團隊使用低揮發性有機化合物塗料進行手繪。此外,該品牌也計畫增加修復與更新服務,藉此延長燈飾壽命,包含修補破損表面,希望能藉此減少垃圾的產生! |可持續設計與工藝的結合 |燈飾作品介紹 Palefire的首個燈飾系列稱為:U/V,包含八種設計款式,使用五種再生紙漿的模組化系統,讓每個燈飾都能達到結構穩健,並且重量輕且具有紙材料的獨特紋理。取名為U/V,可由燈飾造型窺見一二,每一盞燈都能解構成U與V造型的組合,經由多種排列方式,構成視覺效果各異的燈飾。燈飾表面可以選擇狂野的彩繪,亦可選擇單色清漆,每一款燈飾都可以根據需求進行定製。該系列有桌燈、吊燈、立燈等多種不同運用款式,可以靈活的妝點空間,同時又具備環保性質,因而受到許多人的熱愛喔!
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體貼毛孩的居家環境怎麼做? 4訣竅學起來!

家中有毛小孩的陪伴,是許多家庭幸福的來源之一,而家中環境是否適合毛小孩居住,也是許多人在思考空間規劃時,會納入考量的問題。家配師在進行空間軟裝設計與家飾挑選時,也必須考慮如何讓毛小孩在家裡的不同區域中,都能自在愉快的活動,讓居住者與毛孩可以快樂的共處。如今為寵物所設計的風格家具也很多,可以滿足居住者與寵物兩者的需求,同時也兼具設計美感,不會破壞家配美學。今天DO UP想帶大家來看看友善毛孩的環境4訣竅,讓我們一起來看看! (photo via sanwacompany ) |打造通風舒適的空間 毛孩跟我們一樣,喜歡居住環境是光亮通透的,因此可以將給毛孩舒服休憩的小屋或者小床安置在靠窗處,如此一來也不會干擾居住者的行走動線,喜歡看窗外的毛孩們也能輕易的臨窗向外望。此外,良好的空氣與通風對毛孩來說也是很重要的喔,因此每天固定開窗通風是必須的,而窗戶的紗窗也需要經過嚴格挑選,避免貓孩抓一抓就破了,抑或是在衝撞時就將紗窗弄壞,導致毛孩跑出家中。 (photo via badmarlon , buzzfeed ) |使用耐髒無毒的家具 一般來說,選用家具時會挑選無毒款式已是現代人的共識,比如避免會有甲醛揮發的材質...等,而家中若有毛孩,家具的耐髒與耐刮度便也十分重要。比如若家中有毛孩,就不太建議採用皮質沙發,可以改選耐抓布料的沙發款式。而木質家具上方亦可黏貼供貓孩抓咬的麻繩織布,寵物的天性是很難因為與我們共處而完全改變的,因此居住環境也需要隨著毛孩的天性而有所調整,才能讓他們自在的於家中活動喔! (photo via ikea , Casa Vogue) |擺放寵物專屬的小家具與玩具 由於如今家中有毛孩的家庭越來越多,因此市面上也有了各式各樣專屬於毛孩的小家具與玩具,且都具備設計美感,可以根據不同的家居風格進行挑選與搭配。比如毛孩的小窩或者小吊床,甚至是可愛的小帳篷...等,讓毛孩的專屬家具也能成為妝點家中的一景。此外,將邊桌結合毛孩小窩的設計款,也十分實用且百搭,將這種邊桌放置於沙發旁側,除了可以放置一些小物以外,也能讓毛孩休憩區離主人更近,親密感更加倍! (photo via The Crazy Outdoor Mama , petokoto ,etsy ) |人與毛孩共同生活的小巧思設計 最後,一起來看看哪些小巧思設計,可以讓毛孩與居住者能更親密愉快的共居,以貓孩兒為例,貓咪天生具有登高的習性,因此可以在家中一角設計垂直型階梯,讓他們可以自在地攀爬遊戲,也可以於中段設計較寬廣的檯面,提供貓孩小睡坐臥片刻。此外,許多家庭也會在門片 上設計一個小門,可以讓毛孩自由地穿梭房間裡外,如此一來即便關上門休息時,也能讓毛孩 自由選擇是否要一起待在房間裡頭,多了選擇性,也多了親密感。此外,在牆面層板櫃體設計 上,也可以預留一角設計為毛孩臥躺的小窩,此種設計也能為常規的書牆設計帶來視覺亮點, 多了創意巧思,也讓人與毛孩的生活環境更加融洽。 (photo via cattrip , 好人設計 )
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為空間書寫故事,老件家具的迷人之處!

一個空間在尚未置入傢俱時,有如一個白盒子一般,而宅妝設計的初衷,便是經由風格家具的挑 選,並且安排其空間陳列的方式,藉此來烘托出空間氛圍及其美學。而家配師在進行家飾挑選時, 對於空間呈現的樣貌,也需要有一個雛形概念作為選購依據。而近年來,除了系統性傢俱或者全新 的傢俱單品以外,老件傢俱也漸漸嶄露頭角,成為許多人的首選,藉由一兩件老件傢俱的佈置,讓 空間看起來如舊亦如新,老件傢俱的使用痕跡會為空間帶來溫度與故事,今天DO UP想帶大家來 看看老件傢俱的魅力! (photo via Architectural Digest ) 老件傢俱的範圍包含了二手傢俱,以及從歐洲、日本、美國等地越洋而來的古董傢俱。這些來自不 同地方的老件傢俱,都會帶有當地某個時代區間標誌性的材料,以及裝飾性的語彙,例如胡桃木、 桃花心木、藤編...等,在雕花上,每個地區也都會有其獨特的紋樣,細細解讀也能意會出文化上的 意涵。老件傢俱居多是被使用過的,例如在美國,許多人會租借車庫堆放舊傢俱,進而未來將其變 賣出去,因此其上頭或多或少會有被使用過的痕跡,這些被留下來的時間印記,在空間中會散發出 生活的溫度,比如老舊皮革或者黃銅材質,會經由磨損或者氧化,表現出更具有層次感的色澤。 (photo via houseonwinchester, Random House , gardenandgun , Little Blue Deer) 老件傢俱的另一個魅力在於,這些經過時間考驗而留下來的單品,可於其中讀出影響近代設計的一 些特徵,有些線條與造型上的突破與實驗,是永垂不朽的。例如五、六零年代的北歐經典設計傢俱,如今也是爭相收藏的絕美藝品,且居多無法以系統性的成組傢俱進行搭配,因此就仰賴藏家到 處尋覓心愛之物,在不同風格造型、材質運用、色彩表現的傢俱之間,找到可以和諧搭配的物件, 無形中彰顯了屋主個人獨到的美學品味,比如將木件傢俱與塑料傢俱結合,對比色系的碰撞...等, 在視覺感上也會因為多元而感到豐富而別具韻味。在與客人介紹單品來處時,也能分享自己尋找的過程故事,是不是很有趣呢! (photo via Decor Fácil , oldbrandnew) 除了大型傢俱以外,別忽略了小型家飾的裝飾效果,老件單品中有許多如今已不再出產的家飾家電單品,例如留聲機、打字機...等物件,又如在燈飾設計上,也能輕易區別出老件燈飾與現代燈飾的 差異,光是燈泡散發光源的方式就與當今的Led燈源有很大的不同,賦予空間的氛圍也大相徑庭。在老件傢俱店中尋寶時,不免會發現許多復古風格的雕塑品、花器、小椅凳...等,甚而是有些許泛 黃的畫作或者電影海報,這些有趣的單品都能為空間帶來一種混搭的魅力呢! 延續混搭的初衷,老件傢俱如今經常被用以與現代風格的傢俱組合搭配,在思考陳列時,可以試著在空間中設定一至兩樣老件傢俱,例如桌几、單椅...等,並以其材質、造型與色調為依據,尋找能 與其和諧共存的現代感傢俱,如此一來便能擺脫全室都老舊破敗的印象,也能避免新屋給人的冰冷感受,這種新舊並存的風格能讓空間具有時間過渡感。而喜愛老件傢俱的人也通常能為一件單品找 到不同的陳列方式與功用,不斷地賦予老傢俱新的生命,也是其中的趣味之一喔! (photo via Madeline Nahum , designpataki , kalifornia dreamin’ , StudioSmall , Remodelista )
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「為所有的使用者設計」,展現工藝與實用之美 —北歐設計巨擘 Hans J. Wegner

提到風格家具,許多人都會立即想到德國包浩斯以及北歐經典設計,這麼多年來,世界經歷過許多 更迭遞嬗,而經典的設計卻能永駐人心。而每一個軟裝師心中都有一位不可取代的設計巨擘,在思 考空間規劃與家具搭配時,總期待能為空間與摯愛的設計單品建構出相容和諧的氛圍。今天DO UP想為大家介紹一位來自北歐的經典設計大師—Hans J. Wegner ,這位設計師一生中設計了近千 款家具,每一款設計皆將工藝之美推展到新的高度,並在舒適度上表現貼心,可謂提升了家配美學的內涵。 (photo via byBESPOEK) Hans J. Wegner 來自北歐丹麥,父親為鞋匠,自小便於製鞋坊中協助製作,因而對於木匠工具 十分熟悉,並且種下了鍾情於木質材料的種子,長大後亦進入工藝美術學校研修,因此可從其 設計中窺見其良好的工藝基礎,總能借助工藝為物體形塑理想的造型。 在Hans J. Wegner的設計中,有個中心思想:「為所有使用者設計」,在功能性上盡可能揣想 各種情境與需求,讓不同的使用的都能找到自己命定的那一款座椅。Hans J. Wegner一生產出 了近千件的設計作品,而單椅設計佔了大半,他曾說: 「一路走來,我都只保持一個念頭,那 就是我要做把好椅子。」依循著此即為純粹單純的初衷,Hans J. Wegner將路走的既遠且長, 同時令他成為北歐傢俱設計的代表性大師。 (photo via 大琛國際ISITCASA ,森/CASA) 「一張椅子不應該有背面,它應該從任何角度看都美」, Hans J. Wegner曾如此說過,在製作椅 子的過程中,從不放棄任何細節,以嚴謹的態度面對無窮無盡的設計可能性,經由嚴密的計算來實 現天馬行空的想法,同時以卡榫、手工編織,取代釘子黏膠等物料,回應當時對於環保思維的迫切 性,以這些傳統工藝製法所製成的作品都擁有溫潤自然的一面,看似簡約卻沒有犧牲美感。 Hans J. Wegner 最廣為人知的經典單椅,便是這張Y-Chair,以中國明式椅為發想來源,圓潤的扶 手為重要的元素,椅背呈現雞肋叉骨形,線條優美流暢,又如同英文字母Y,故得其名。扶手傾斜 的角度,能讓使用者以最省力舒服的方式抬放手臂,而編織的椅面乘坐起來柔軟貼合,完美展現 Hans J. Wegner得以完善功能性與美感的功力 (photo via 森/CASA , carlhansen ) 有著「貝殼椅」之稱的CH07單椅,椅面呈現大幅微笑的角度,經常也被稱為Smiling Chair微笑椅, 略帶誇飾的外型,讓喜愛中世紀現代主義的人們愛不釋手。材料上以當時的新式模具以膠合板材進 行製作,可降低製作成本,令木板呈現輕薄樣貌,卻不易折斷損壞。此外,其三腳構造可令造型線 條更加俐落,卻不失其乘坐的穩固性,椅座、靠背、椅腳組件各自一體成形,並以蒸氣加壓方式, 賦予木板流暢曲線,至今仍是歷久不衰的一款美麗單椅! (photo via La Maison Mode , carlhansen ) (photo via Carl Hansen & Søn , rarify)
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用多元造型抱枕,妝點居家好活潑!

軟裝設計是經由空間中的傢俱配飾、立面的配色與材質...等元素,相互組合搭配,為空間佈置建立 起協調的面貌。空間中的風格家具在定位完成後,仍需要藉由家飾挑選來建築生活與儀式感,因此 家中的每一個小物件都有著妝點空間的作用喔!今天DO UP 想帶大家來看看,沙發上的抱枕除了 常見的方形以外,還可以運用造型的多變性,來使空間風格搭配更加完整,並且讓視覺畫面更加豐 富活潑! (photo via design-milk) ○ 幾何造型 首先,如果一開始不敢太跳脫幾何造型的設定,可以從三角造型或者圓形的抱枕下手。不需要完全替代掉家中原有的方形抱枕,僅需要增添一兩個其他造型的抱枕,就 能為原有的搭配添加趣味性與豐富度。藉由造型的變化,增加線條的層次感,而在選購時,也要記得在色調上與家中的配色予以整合! (photo via Apollo Box's Home Décor & Gifts , Raquel Wys) 此外,不同的材質也會賦予空間相異的氣息,毛線針織十分適合冷冷的冬天,而棉麻或者帆布材質 會引入清新自然的氛圍,略帶反光的絨布材質通常會帶有飽和鮮豔的色調,能為空間帶來些微輕奢 感,不過與藉由造型的童趣感結合,將產生反差萌的感覺,讓居家空間保持平易近人的溫馨感。 (photo via whydontyoumakeme , Spotlight Stores ) ○不規則造型 如果想要嘗試更跳脫窠臼的組合,不妨將目光停留在這些不屬於規矩幾何的造型抱枕上,許多家飾設計師也在尋找著抱枕的多元可能性,釋放抱枕的點線面設 計,例如為抱枕注入紐結設計,增加抱枕的延展性與躺臥的方向性。而這種不規 則的造型抱枕,不僅可以與傳統的方形抱枕做搭配,也能各自組合成耐人尋味的 搭配,適合放置於設計簡約的沙發上,增加空間視覺的活潑度,也能讓人耳目一 新! ​ (photo via Annie Axtell2 , Hygge Living) 此外,有著仿造物體造型的抱枕,例如山形、鬱金香花型或者貝殼造型的抱枕,也很適合用於 妝點空間,能為立即空間帶來故事性,十分常見於北歐風格或者波⻄米亞風格的空間中,展現不落俗套的家配美學。或者家中若有孩童,於孩童房中放置這些可愛造型的抱枕,立即能提升童趣感喔! ​ (photo via yickyue , Apartment Showcase)
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